«БУМАЖНЫЕ КОРОЛИ»: ХУДОЖНИКИ ДЕНЕГ И КАРТ

Игральные карты и банкноты, на первый взгляд, кажутся абсолютно разными объектами, однако их история тесно переплетена через технологии, символику и даже функциональность. Они создавались с использованием сложных методов печати: мастера, изготавливавшие карты с витиеватыми узорами и фигурами королей, заложили основы полиграфии, позже применённой для защиты банкнот от подделок. Например, в XVII–XVIII веках французские гравёры, делавшие карты для аристократии, нередко участвовали в разработке бумажных денег, перенося на них похожие элементы и орнаменты. Иногда карты даже заменяли деньги: в Канаде XVII века солдаты использовали разрезанные колоды как временные монеты из-за нехватки металла. Во времена Французской революции карты также служили в качестве «доверительных билетов» и имели номинал, соответствующий старшинству карт.

Перелом наступил в 1860-х: фабрика начала выпускать карты разного качества, а художник Адольф Шарлемань создал колоду, ставшую эталоном на полтора века.

Шарлемань сформировал лаконичные образы карточных фигур: каждый персонаж стал архетипом. Рисунки отличались цельностью, где форма подчинялась идее. Карточные фигуры, лишенные национальных атрибутов, стали «русскими» благодаря гармонии формы и символа. Этот подход не только обеспечил популярность, но и превратил колоду в культурный код, переживший империю, СССР и вписавшийся в современность. 
Несмотря на то, что данная колода имела несколько вариантов выделки (карты делились на сорта), известной она стала как «Атласная» колода.

Помимо «Атласных» Шарлемань изготовил эскизы ещё для трёх колод игральных карт: «Новые фигуры», «Дорожные» и «Пасьянсные».

С 1870 года Шарлемань, ставший консультантом «по гравёрному отделению» ЭЗГБ, участвовал в реформе денежного дизайна, призванной ответить на увеличение фальшивых денег, трансформацию стилевых ориентиров и совершенствование технологий бумажного производства и печати. Его проекты 1887–1895 гг., выполненные в духе национального романтизма, делились на пять тематических групп:
Портреты государственных деятелей — например, министра финансов Е.Ф. Канкрина (1890), эскизы подготовлены к 45-летию со дня смерти.

Романовская галерея — от Рюрика до Александра III, подчеркивая преемственность власти.
Слева - верхний: проектный рисунок кредитного билета в 5 рублей с изображением Рюрика, Синеуса и Трувора, 1884 год.
Слева - нижний: проектный рисунок кредитного билета в 1000 рублей с изображением императрицы Марии Фёдоровны и императора Павла I (на водяном знаке), 1884 год.
Справа: проектный рисунок кредитного билета в 10 рублей с изображением Николая I, 1890 год.

Аллегорическая Россия — женские фигуры в костюмах от античных до допетровских, с атрибутами монархии (скипетр, держава). Эскизы 1884-1892 годов.

Эскизы вариантов женщин - образа России для 25-рублёвого кредитного билета, 1890 г.

Воинская доблесть — символы мужества в образах воинов, 1890 год.

Античные божества — нереализованные проекты кредитных билетов в 5 рублей с Фортуной (слева) и в 1000 рублей Меркурием (справа), 1881 год.

Шарлемань стал ключевым автором банкнот 1887 года, где доминировал «русский стиль». Его проекты и стилистические особенности способствовали развитию денежного оформления конца IX - начала XX вв. Эскизы художника, хранящиеся в собрании Гознака, демонстрируют баланс между идеологией и практичностью, где сложные орнаменты сочетались с защитными элементами. Шарлемань — мастер синтеза, соединивший европейские традиции с поиском национальной идентичности. Помимо денег, он создавал иллюстрации, эскизы театральных костюмов, медали, но именно «атласные карты» и кредитные билеты обеспечили ему место в истории.

На другом — двух крестьянок в традиционных нарядах южных и центральных регионов страны. На заднем плане разместился Меркурий — символ, отсылающий к античному покровителю земледелия и торговли.

Ещё один эскиз включал изображение спроектированного им же монумента «Тысячелетие России» и гербы эпох от Ивана III до Александра III, подчеркивая преемственность власти.

Интересно, что в противовес официальным стандартам графики того времени, где Россию олицетворяла величественная женская фигура в богатых одеждах, Микешин делал акцент на народных образах. Его символами страны становились стрельцы, крестьянки и воины — люди, чьи труды и подвиги формировали историю. Особое внимание художник уделил доступности дизайна: на проекте трёхрублёвой купюры он использовал римские цифры и крупные точки, что, вероятно, должно было помочь малограмотным или слабовидящим гражданам распознавать номинал.

Исследователям игральных карт Михаил Микешин известен эскизами, вошедшими в собрание Русского музея, которые были записаны как «проект игральных карт для Императорской карточной фабрики». В музейное собрание серия поступила в 1903 году как «дар Николая II».
В наше время карты известны под названием «Сказочная Русь Михаила Микешина».
В карточных эскизах Микешин остался верен своему стилю, детально изобразив персонажей русского фольклора в узнаваемой авторской манере.
Подробно о данном проекте можно прочитать в материале Ю. Демиденко «Игральные карты в "русском вкусе"».

Уже в начале XX века Куприянов проявил себя как автор банкнот в стиле модерн. Его ранние проекты, включая эскизы для Болгарского народного банка (50 и 500 левов), отличались изысканными растительными орнаментами и сложной цветовой палитрой. Этот авторский стиль будет отличать работы Куприянова и в дальнейшем.

В дореволюционный период ( в 1902 году) Владимир Куприянов создает для карточной фабрики серию затылей (рубашек) игральных карт в стиле модерн. Проекту не суждено было реализоваться.

После революции художник переехал в Москву, продолжив работу на предприятии Гознака. В 1920-х он создал серию денежных эскизов, из которых воплотились лишь два: государственные знаки 1923 года (крупные номиналы) и лицевая сторона 5-рублевого билета 1925 года. Его стиль стал лаконичнее — исчезла дореволюционная пышность, но сохранились фирменные элементы: розетки, геометрические узоры, сдержанная цветовая гамма.

Куприянов одним из первых включил в дизайн банкнот образы революционеров, рабочих и крестьян. На эскизе 10 червонцев (1924) появился портрет рабочего-революционера П.А. Алексеева.

Эти работы отражали поиск нового визуального языка, сочетавшего исторические отсылки и советскую символику.

Художник сумел адаптировать свой талант к требованиям времени, оставив след в истории как мастер, чьи орнаменты и образы стали частью визуального кода страны.

Среди немногих сохранившихся работ Качуры — проекты казначейских билетов 1923 года (3 и 5 рублей), разработанные для завершения реформы 1922–1924 годов. Их дизайн, лишенный излишеств, акцентировал индустриальную мощь: стилизованные серп, молот и наковальня становились аллегорией труда, объединяющего крестьян и рабочих.

Гораздо ярче талант Качуры проявился в филателии. В 1921 году он создал марку «Помощь голодающим Поволжья» — часть серии «В помощь населению Поволжья, пострадавшему от неурожая». Его авторству принадлежала марка к 30-летию изобретения радио А.С. Поповым, изданная в 1925 году.

Помимо денег и марок, Качура разрабатывал лотерейные билеты, юбилейные грамоты и календари, но особое место в его наследии занимают акварельные эскизы игральных карт. Эти работы, хранящиеся в архивах Гознака, поражают изяществом линий, однако так и остались нереализованными, став символом невоплощённых замыслов своей эпохи.

Качура не стал автором знаковых символов СССР, но через миниатюры и банкноты он запечатлел переход от хаоса гражданской войны к строгому языку государственных графических форм новой страны.

Ключевыми особенностями этой колоды являются орнаменты и графика: в дизайне карт использованы элементы, характерные для российских банкнот разных эпох, включая орнаментальные узоры, шрифты и символику, что делает колоду визуально узнаваемой и тематически целостной. На фигурных картах (королях, дамах, валетах) изображены исторические деятели, связанные с финансовой системой России и карточным законодательством, а также персонажи, заимствованные из графики государственных купюр. Это подчеркивает связь колоды с национальной историей денежного обращения.

Это первая российская колода, посвященная казначейской тематике. До этого подобные проекты были распространены в США, где «денежные» колоды стали частью культурного контекста (например, дизайны с изображением долларовых купюр). В США колоды с денежной тематикой часто включают изображения президентов, государственных символов или стилизацию под долларовые купюры. Российская версия отличается акцентом на локальную историю и графическое наследие, что делает её уникальной в международном контексте.

Колода «Казначейские» — это не только инструмент игры, но и арт-объект, объединяющий игральные карты и эстетику финансовой системы России.

Карты и банкноты... Оба предмета олицетворяют условную ценность — будь то номинал купюры или «вес» карты в игре. Сегодня коллекционные карты, как и редкие банкноты, стали объектами инвестиций, а их дизайн отражает культурные коды эпох. В конечном счёте, и те, и другие напоминают, что человечество превращает простую бумагу в инструмент власти, риска и искусства, ценностью же часто является не материальное, а доверие и договорённость, будь то правила карточной игры или экономический договор общества.